tirsdag 20. mai 2014

Målestokk.

Vi skulle lære å tegne interiør. Målestokk var noe vi skulle bli kjent med.
Vi brukte en spesiell linjal, hvor den hadde forskjellige målinger.
Først prøvde vi ut hvordan den virket, så vi fikk i oppgave å lage en seng i froskjellige målinger:


Så skulle vi lage et rom. Her brukte vi målingen 1:10

 
Neste oppgave var å lage en kopp, sett fra oppriss, grunn riss, og sideriss. Her var det bare å holde tungen bent i munnen. Sidemargen skulle være på 1 cm, som alltid. Sideboksen skulle inneholde Navn, målenhet, klasse, dato, og oppgavenummer.  Her brukte jeg passer, linjal og blyant
(+ viskelær).
 

 
Jeg fikk bedre tid så jeg laget den på nytt, for å gjøre oppgaven mer grundig, og penere å se på.

 


Nå skulle vi vise hva vi hadde lært. En komode skulle tegnes opp, med oppriss, grunnriss, og sideriss. Her brukte jeg linjal, passer, blyant og linjal. Sidemarg hadde jeg ikke glemt, og sideboksen med opplysninger var på plass.

 
Egenvurdering:
Det var en helt grei oppgave. Jeg syns det var litt vanskelig med tanke på at jeg aldri hadde gjort det før, men i forhold til dette syns jeg at jeg utførte oppgaven bra. Tegningene ble ryddige og pene å se på. Målene ble riktige. Syns jeg gjorde det bra nok.

mandag 5. mai 2014

Geriljabrodering

Oppgave:
1) skriv en tekst, et sitat, budskap eller et ord. Gjør gjerne research på nettet hjemme og skriv ned mange forslag.
2) Tegnskisser på hvilken type skrift du kan tenke deg å bruke.
3) Broderiet skal inneholde et dekorativt element. Finn et passende dekorelement til teksten, for eksempel en bord eller et motiv. Når du har bestemt skrifttype, kopierer du teksten ( min.) 3 ganger og tegner minst 3 forslag til dekor.
4) Når du vet hvilken tekst og hvilken dekor du ønsker, tegner du et mønster med farge (dette blir å anse som arbeidstegningen, og det er den du skal følge når du skal lage broderiet).
5) Tilpass bildet på stoffet du skal brodere på, broder der og ram det inn til slutt. ( kanskje finner du en billig ramme i en bruktbutikk som vil framheve broderiet ditt?).

Innlevering:
Øvelser
Skisser
Arbeidstegning
Ferdig produkt
Egenvurderingsskjema

Mål:
* Hvordan skriftvalget hjelper til med å framheve budskapet\innholdet.
* Lære ulike broderingsting.
* Sette sammen tekst med et dekorelement.

Utstyr:
Tråd, nål og noe å brodere på.

Øvelse 1:
Utprøvninger av ulike brodersting. Prøv minst 6 ulike.

 1) Borg-sting 2) Skrå-sting 3) attersting med sikksakk 4) kjedesting 5) attersting(liten) 6) Franske knuter 8) knapphullssting 9) skorssting
1) korssting (med mellomrom) 2) attersting( liten og stor variant ) 3) H-sting ( egenlaget ) 4) glidlåssting 5) skråsting 6) tekst (navn)

Øvelse 2:
Velg ut 3 ord og lag ulike sinnsstemninger med egne skrifttyper.
Tegn på A3 skisseark.

Ordene jeg valgte var:  Angst, ro- stillhet, kjerlighet- love, skrekk- gru.
 


Jeg hadde også noen skisser til det ferdige produktet mitt.

Selve oppgaven:

Jeg ville ha et motiv, og en tekst som betyr noe for meg. Derfor valgte jeg noe som hadde med tiden å gjøre. Jeg ville ha et seriøst uttrykk, så jeg gikk for å ha teksten svart. Også motivet.
Teksten var '' THE TIME ALWAYS FINDS YOU" . Motivet skulle være en klokke.

Arbeidstekningen.

Produktet.

Jeg ble fornøyd med klokken, og skriften. Først tengte jeg ikke at jeg ville ha klokken så avlang, men når jeg hadde litt mellomrom mellom ordene, så gikk det bra.

Jeg hadde mere tid, og siden jeg syns dette var morsomt så tenkte jeg at jeg kunne prøve å utdype temaet "tid" litt.

Her har jeg valgt å begynne broderingen litt lenger inn på stoffet, slik at det ble enklere å ramme inn. Skriften gjorde jeg mindre, og jeg valgte å skrive "THE TIME WILL AWAYS  FIND YOU" for å begrunne teksten litt mere. Plasseringen ville også bli enklere til motivet jeg tenkte å ha. Motivet skulle være en diamant. Fordi jeg syns diamanter er svert pene, og diamanter har også en viss verdi, og betydning for enkelte. Svart på hvitt syns jeg er fint, og det er litt meg, men nå ville jeg ha litt farge også! Så jeg valgte å bruke fargen serise(lilla\rosa). (Jeg er nemlig litt rosa i tillegg).


Jeg syns balansen var grei i bildet, og diamanten ble ikke så verst. Jeg prøvde å får til et litt lett uttrykk, og jeg tror jeg fikk det til, litt.

Ekstraoppgave:
Nå var jeg litt sulten på farger. Jeg liker når fargene går over til lysere eller mørkere fargetoner, så jeg valgte fargene rosa, lyserosa og en litt fersken-aktig rosafarget.
Når man er sint, men vil være høflig, syns jeg dette var en grei måte å uttrykke dette på. Med ordene  "fuck off" farget i rosa, med en rosa-farget sommerfugl flygende ved siden av, syns jeg jeg fikk en blandet følelse av produktet. Litt ironisk, og kanskje jeg fikk inn litt humor og(?).

 
Dette bildet ble stuttproduktet. Dette var mer egnet til oppgaven geriljabroderi. Når da geriljabroderie er ironiske.

Egenvurdering:
Jeg synd jeg gjorde en god jobb og gjorde mitt beste. Jeg trodde dette skulle være vanskelig og tungt, men når jeg fikk prøvd det for første gang, syns jeg det var interessant. Det ble enklere når jeg fikk lært hvordan jeg broderte sting, og så gikk det enklere etter hvert. Det ble faktisk veldig morsomt og trivelig å sitte å brodere. Jeg fikk lært mange brodersting, til og med utvikle et eget ( haha ). Dekorelementet og teksten fikk jeg plassert sammen også.
Jeg er fornøyd, med tanke på hvordan jeg trodde det skulle bli .


mandag 21. april 2014

Moodboard\Collage

Oppgave:
Lag en moodboard der du visualiserer VG2 studiet du har søkt på til neste skoleår.
Format: A3
Vurderingskriterier:
Bevvist fargebruk, komposisjon, visualisering av egen ide\tanke. Blogginlegget.

Yrket jeg skulle uttrykke meg gjennom moodboard var keramikerfaget. Jeg så i magasiner, men der var det svært lite. Jeg måtte gå på nettet for å finne noe. Likevel klippet jeg ut noen bilder av vann og sjøbilder. (Keramikerfaget er et fag som relaterer til natur). Jeg fikk lånt meg noen bøker fra keramikkrommet på skolen vår, og bladde i dem for å se om det var noe der som jeg kunne bruke. Jeg fant noen bilder av skulpturering. selv om bildene var i svart\hvitt prøvde jeg å gjore dette til en fordel. Jeg scannet ut bildene i forskjellige størrelser, og printet ur bildene fra nettet. Fargene på disse bildene ble svært så ulike i fra de bildene fra nettet, med herlige farger som viste til god kvalitet. Da dette ikke var i min favør, håpet jeg på at plasseringen kunne hjelpe meg til å få moodboarden til å se bra ut. Jeg tok også med noen bilder av de produktene jeg hadde laget, for å få litt personpreget stil i moodboarden, og for å få litt flere elementer å se på.

Jeg klippet ut bildene og gjorde meg noen utprøvelser:






Jeg plasserte det store bildet i svarthvitt på høyre side, hvis ikke ville bildet ha "bekket" til den venstre siden. Da tenkte jeg på balanse. Jeg har tenkt veldig mye på akkurat balanse her, og ville at det skulle komme fram i uttrykket. Keramikerfaget er veldig balansert, men også kreativt. Derfor valgte jeg å overlappe bildene.


på det ferdige bildet som dere ser over, har jeg villet lede øynene til først å se på den store, svart\hvite damen i bildet. Prøvde også å lage dynamikk i bildet ved teknikken overlapping, og å plassere dem på den måten jeg har valgt. Så ser man på bysten som jeg laget og litt på engelen, og så litt rundt om kring. Jeg valgte å få fram litt kontrast med fargene oransje og blå, svart og farger, og kontrasten mellom figurer ( bysten og engelen som er klipt til i form og firkant.)

Egenvurdering:

Jeg føler at jeg fikk fram keramikerfaget bra. Du forstår at det er leire og kunst som er temaet i denne moodboarden. Øyet leder på en bestemt måte, og dynamikken i bildet er med på å gi moodboarden en oversikt. Jeg tror overlappingen er til en fordel her, om jeg hadde valgt å ha bildene fra hverandre med mellomrom, tror jeg at det hadde passet dårlig til intrykket keramikerfaget gir deg. Det er lit spessielt, og er litt orginalt. Keramikerfaget skal ha en følelse av balanse og dynamikk, derfor har jeg satt dette i fokus.

Photoshopoppgave i stilhistorie

Oppgave: Du skal lage 2 digitale collager med tema fra 2 stilepoker. collagene kan bestå av foto, tegninger og maleri. du skal bruke Photoshop som verktøy for å lage collagene. Collagene skal være i A4-format. Oppløsningen skal være 300ppi.

Du skal levere 2 collager : en med temaet renessansen og en med en av de andre stilepokene som tema. Det er viktig at stil epokens kjennetegn kommer tydelig fram, derfor skal du ha med minst 7 karakteristiske bildeelement fra epoken. Du bør fordype deg litt ekstra i de epokene du lager collage til. Innlegg om stilepokene på bloggen.

Relevante kompetansemål fra læreplanen:

1. Beskriv kultur- og håndtverkshistorie, tradisjoner, organisering og særpreg i noen yrker innen design og håndtverk.

2. Bruke digitale verktøy i kvalitetsarbeid og presentasjons- og dokumentasjonsarbeid i tråd med yrkesmessige behov.

Renessansen:

Jeg liker veldig godt bildet, malt av Botticelli, gudene fra antikken. De tre gratier dansende i ring, som holder hender. Jeg valgte å klippe bort den ene for å få mer fokus på de to. På armen har den ene en tegning av hår- og krakestilen på denne tiden. Jeg ville få det til å se ut som tatoveringer. For å få det til å se mer troverdig ut, visket jeg ut alle mellomrommene slik at det ser ut som om det er svart blekk på huden. Leonardo da Vinci er en av verdens mest kjente malere, og sikkert den mest kjente fra sin tid. Han var ikke bare maler, han var også oppfinner, arkitekt, tegner, mm. Leonardo Da Vinci ble ikke på sin tid trodd, fordi han skrev på den slik måte at ingen forsto hva han skrev, i dag, ville vi kalt dette dysleksi. Han skrev også speilvendt (!). I ettertid ser vi at mannen i bunn og grunn, forut for sin tid, var et geni. Han er mest kjent for sitt verdensberømte maleri av 'Mona Lisa'. I bildet har jeg tatt med hans tegninger av en baby, og tegningen som viser menneskets vinkler med hendene og føttene ut til siden. Jeg tok også med et bilde av en dame som er framstilt som våren. Et utklipt bilde av Jesus fra maleriet høyvogna.. Venus har jeg tatt med på bildet mitt. Det er fra et maleri som heter ''Venus' Fødsel'' malt av Botticelli.


Framgangsmåte:

 

Renessanse betyr gjenfødelse. Det er en av grunnene til at jeg valgte å ha med Venus fra Venus' fødsel. I renessansen var de ivrige på å få fram den åndelige skjønnheten framfor den fysiske virkeligheten. Scener fra antikkens mytologi var populære motiver innen billedkunst. Kristne motiver var fortsatt populære men vi ser mindre enn hva det pleide å være. Renessansen fikk en reaksjon mot middelalderens religiøse livssyn, og dette ble mer fokus på mennesket og forskning. Det var populært å sminke seg hvit i ansiktet. Store kjoler var populært, og denne kragen som dere ser på tatoveringen.


Det ferdige bildet.

Bildene hadde forskjellig lysstyrke og tone, så jeg prøvde å få dem lik bakgrunnen, damene som holdt heder, slik at det skulle se mer ut som om det var mer realistiske tatoveringer. Jeg vendte litt på «tatoveringene» slik at de ble litt mer tøyd i stil med huden til gratiene.

Rokokko:

Noen enkle stikkord fra rokokko:

   LettLysMykLekenElegantLystbetontMunterPrivatYndigGrasiøsDekorativGalantFemininEn reaksjon mot det stive og formelle i barokken

Ballsalen har typisk rokokko-trekk. Den er ikke så alt for lett og lys, elegant og lystbetont men den er nok litt rokokko. Den er veldig dekorative.

Ludvig 15. arvet tronen etter sin oldefar Ludvig 14.(solkongen) som femåring. Madame Pompador var elskerinnen hans. Kjent for sin skjønnhet, sin intelligens og sin gode smak, var hun også kjent for å ha stor innflytelse i politiske avgjørelser. Madam Pompador ble beskylt for å ha trukket kongen vekk fra statsforvaltningen og inn i selskapslivet. Det sies at hennes overdådighet skal ha vært en av årsakene til monarkiets tapte popularitet i Frankrike.

Jeg ville ha med i bildet at hårmoten var på sitt høyeste. De skulle ha lyst hår, og så høyt oppe som de klarte. De tuperte håret. Satte gjerne ting i håret. kjolene var store, og prinsesse aktige. Skoene til damene var søte og små. Til mennene var det populært å ha silkestrømper og bukser ned til knærne. Håret skulle være lyst og krøllet opp ved sidene, mens bak skulle de ha en lang hestehale eller en flette.

Marie Antoinette har jeg tatt med. Kjent for å ha sagt at om folket ikke har brød, så la dem spise kake. Hun giftet seg med Ludvig 16. Og fikk 3 barn. Jeg har tatt med Marie Antoinette fra et maleri som heter Marie Antoinette a la rose som ble malt i 1783 av Élisabeth Vigée-Lebrun. på denne tiden sminket de seg fortsatt hvit i ansiktet, og kinnene skulle være rosa, opptegning rundt øynene og farget på øyenbrynene. Sminken var dessverre giftig, så dette var med på å ødelegge tenner og hud.

Møbler. Jeg tok med en stol i bildet, som var i rokokkostil. Rokokkostolene kjennetegnes ved at de har S-svungne bein, de var forholdsvis lave og brede, toppstykket og sarg har ofte utskjæringer i form av skjell, blomster eller et C-formet ornament. Armlenene ble trukket lengre inn på setet. Ingen sprosser mellom benene. Ryggen\ setet kunne være polstret.

Tekannen som er med i bildet har jeg tatt med, fordi teen ble mer populær på den tiden(mer enn det den allerede var).  Her er noen bilder av de personene som er blitt tatt med i produktet. Jeg har visket ut omrisset rundt hver figur og lagt dem inni sluttbildet. Og brukt ballsalen som bakgrunn. Endret størrelser på dem, og endret litt på fargen.

Her er det ferdige bildet:


Egenvurdering:

Målet for oppgaven var å tilegne seg kunnskap om hva som kjennetegner 4 stilhistoriske epoker. Få enda mer øvelse i å jobbe med komposisjon. Bli mer rutinert og kunne jobbe raskere i photoshop. Dette føler jeg jeg har klart. Jeg har bare fått vist at jeg kan kjennetegn til to epoker men jeg gjorde også et prøvebilde om barokken som jeg ikke ble fornøyd med. (Dette var bare et prøvebilde). Vi gikk ikke gjennom klassisismen.

Jeg føler jeg fikk fram stilepokenes viktigste kjennetegn(Sett ut i fra min tankegang). Jeg har hatt med 7 karakteristiske bildeelementer fra hver stilepoke. Jeg har tenkt på balansen i bildene, og komposisjonen, hvor jeg plasserte elementene i forhold til hverandre. Originaliteten var kanskje mest vist i renesanssebildet. Siden jeg har sett noe likt før av den om rokokko, å sette personer inn i et rom. Det var kanskje litt mer orginalt ved å sette inn tekannen hos Marie Antoinette. I bildet fra renesanssen tengte jeg mer orginalt. Å mikse dagens tattoo-dilla med renesanssetidens kjennte kjennetegn, er vel ikke gjort før. Det var vanskelig å få tak i bilder med god bildekvalitet, men jeg prøvde å ta de som så likest ut. Da jeg så renessansebildet, så jeg at bakrunnsbildet hadde veldig dårlig kvalitet. Men jeg hadde ike tid til å begynne på nytt. Så jeg lot det være.

Her er prøvebildet av barokken:


torsdag 27. mars 2014

Mønsterprodukt.

I denne oppgaven skulle vi vidreutføre et produt, som skulle komme ut i fra mønsteroppgaven. Jeg valgte å bruke mønsteret til å lage gavepapir, og som tapet.
 
Gavepapiret.
Jeg skrev ut det svarte og det rosa mønsteret i A3 format. Valgte en tom boks og en bok som jeg pakket inn med mønsteret, ved hjelp av tape. Prøvde å pakke det inn fint og stabilt.

Tapeten.
Jeg tok en plate tapafiks, som er en plate med klister på den ene siden. Englemønsteret i blått forandret jeg litt i photoshop, og lagde blåfargen litt mørkere. Når da fargen blå virker beroligende, tengte jeg at det blå tapetet passet best på et soverom. Det gir et litt søtt og avslappet uttrykk. Mønsteret printet jeg ut i A3 format, og klistret på tapafiksen. Jeg skar så ut en rektangelformet vegg, og passet på å være sparsom med tapafiksen. Klippet ut ut til siden, og veggen var skåret ut i en liten del. Så målte jeg opp og laget en plate som jeg tapet inn til de to veggene etter jeg hadde brettet veggen. Så malte jeg golvet svart, fordi det virker rolig. Jeg tapet det sikkert sammen med gaffatape. Innvendig brukte jeg transparent tape.
 
Slik ble miniutgaven av rommet, og gaveinnpakningen:
 

 
Vi skulle velge kompetansemål som vi skulle utføre:
Til gaveinnpakningen:
* Bruke digitale verktøy i praktisk arbeid med håndtverksprodukter og tjenester.
Utførte dette ved hjlp av photoshop og grunnarbeid.
 
Til Tapeten i miniutgaven av rommet:
* Bruke farger og formelenheter i praktisk arbeid for å skape bestemt uttrykk i produkter.
Dette viste jeg ved å gi et beroligende uttrykk ved å velge tapeten med vargene blå og svart. Det er beroligende farger som passer til hensikten til rommet. Englene virker beroligende ved å ha avrundede og naturlige former. Jeg forbinder også motivet engel med noe rolig, så det tengte jeg passet på et soverom.

lørdag 22. mars 2014

Dekor av tidsskrift bokser.

Oppgave:
Du skal dekorere en boks som skal inneholde blader til et tema. Dekoren må være i sammenheng med det bladet boksen skal inneholde. Du kan benytte bilder fra internett og blader, samt egne tegninger. Ikke ødelegg bladene som er utgangspungt for oppgaven. Når du er ferdig med dekoren, ha på et lag limlakk.

Tankene før jeg begynnte å klippe ut bilder til decoupagen.
Jeg trakk temaet Helse Magasinet. Jeg tengte at Helse Magasinet trengte noe som jeg forbindet med helse.Tankene fallt på sunn mat, natur, spa, bading, riktig tannhelse, Yoga, rett og slett hendelser og ting som får deg til å føle velvære og glede.

Jeg klippet ut Bilder fra blader, og så etter ting som kunne passe til temaet. Her er skissene jeg gjorde meg, jeg valgte å gjøre skissene praktisk, og la dem på boksen for å se i stedet:




Jeg valgte å bruke metoden ved å dyppe de utklipte bildene ned i vann, for så å lime dem på boksen rett etterpå. Så å tok jeg et limlag og malte over på boksen så det ble dannet en "hinne". Denne hinna ble som en slags beskyttelse for boksen. Jeg blir veldig avslappet av yoga, natur og spa. Veldig mange føler velvære og livsglede når de er i kontakt med naturen. når vi glemmer det teknologiske rundt oss, og heller føler på det enkle som skal til for å fordrive stresset, og for å føle glede og velvære.





Her er tidsskrifts boksen 360* rundt når den er ferdig. Jeg ble fornøyd med utseende, og føler jeg fikk tilnærmet temaet helse.

Jeg mener dette bladet kan være til glede og nytte for personer med ulike funksjonsnedsettelser. Også for de som ikke har det.

Magasinet er til stor nytte, det er spalter som skriver om personer som deler sine erfaringer og tanker, om livet sitt og sine problemer i hverdagen. Hvordan man kan lære å leve sunnere, nyheter om hvordan teknologiens verden kan ødelegge noen få ting i hverdagen vår. Bladet opplyser om metoder for å gi oss god helse både på innsiden, og på utsiden. Gode treningsformer, avslappingsmetoder, tabletter og kosttilskudd og mye mer. Det er fint å ha et blad som tar mer fokus på helsen innvendig også, og ikke bare allt det overfladiske om hvor fin du blir om du trener deg opp til de og de muskelgruppene. Det tror jeg det er mange som setter pris på.

Helsemagasinet

Skrift

Del 1:
Bruk ulike papirtyper, redskaper og materialer til å skrive et valg ord\dikt\bokstav mange ganger. (majuskler og minuskler.... vær utprøvende!)

Her kom mye fram av mine ideer. Jeg prøvde ut mange materialer og fargetyper på blekket. Både spiker, trebrikker, gaffel, fjær, karrikaturpenn og annet ble brukt i utprøvingen. Her er bilder av det jeg jobbet med:



Her er alle prøvene jeg gjorde til oppgaven. Jeg gjorde mange utprøvelser, for dette var litt interssant.
 
Del 2:
Overføring til t-skjorte med transferark. Her må du tenke på størrelse og plassering på t-skjorten.

Jeg var ikke helt sikker på hvilken jeg ville ha på t-skjorten. men jeg var sikker på at det var en av disse:

Siden jeg ikke visste helt hvilke motiv jeg ville ha på t-skjorten, fikk jeg låne en t-skjorte for å se hva jeg følte passet best.

 Jeg valgte å ta noen av disse, og bestemte med for å velge to av bildene.
 
De to jeg valgte var disse. Jeg ville ha Wonderland-bildet men jeg følte det var litt brukt. Da gikk jeg for Fly by night- motivet. Det var litt mer orginalt.
 

Nå hadde jeg bestemt meg for hvilket motiv jeg skulle ha på t-skjorta. Nå var det bare å sende bildet til læreren. Hun skrev det så ut som t-skjorteformat til ark ment for t-skjorter (transferark). Jeg valgte å ta det litt mindre enn det som vises på bildet rett over.
 

Da jeg fikk motivet ut på t-skjorteark, kunne jeg plassere det på t-skjorten og stryke over med strykejern. Tskjorten var kjølet ned etter å strykt den, nå kunne jeg ta av arket, for motivet hadde festet seg til t-skjorten.

Slik ble t-skjorten:


Jeg ble fronøyd med T-skjorten. Jeg syns uttrykket jeg ville ha kom fram godt. Lett og enkelt. Har ikke tenkt å si så mye mer om det.